בפינתנו 'מה המו•זה שלי'
נדבר על השראות שיפתחו לכן את היצירתיות🎨

והיום, לכבוד ראש השנה,
הכנתי לכן השראה לעיבוד אמנותי וקסום!
זו התמונה המקורית לפני עיבוד אמנותי >>

אחרי שנים של ניסיון, אני מאמינה גדולה בגישה שמבוססת על מודל מו•זה לעיבוד אמנותי.

בונים את עיבוד התמונה בשלבים🪜
שכבה אחר שכבה, עד שמגיעים לתוצאה מושלמת.

בינה מלאכותית היא כלי מדהים בפוטושופ, אבל כדי להוציא ממנה תוצאות טובות, צריך לדעת איך להשתמש בה נכון.
מה לעשות איתה, ולא פחות חשוב – מה לא!

✔️ כן לעשות עם הבינה! ✔️
השלמת רקע ומבנה,
הוספת חפצים,
הסרת הסחות דעת.

❌ לא לעשות עם הבינה! ❌
השלמת חלקי גוף,
חידוד ושיפור האיכות,
הארת חפצים ודמויות.

תעבדי איתה בזהירות, ואם את צריכה הרבה שינויים משמעותיים אז תעבדי בכמה שכבות שונות לא לסמן הכל יחד.

פוטושופ עובדת על שכבות,
וזה לא רק כלי בתוכנה, זו המהות שלה.

כשתביני שהעיבוד הכי יפה, מדויק וטבעי נבנה עם שכבות, זה ישנה לך את כל הגישה👌🏼
1. לא תרגישי מתוסכלת אם יש לך הרבה שכבות בתמונה
2. תצליחי לעבוד עם כל שכבה בעדינות ולראות איך התוצר הרבה יותר טבעי.
3. תוכלי לחזור, לדייק ולשנות כל שלב בעיבוד מבלי לפגוע בשלבים אחרים.

איך תיישמי את זה בפועל?

במיוחד בעיבוד תאורה, הגישה הנכונה היא לעבוד במספר שכבות ולא להסתפק בשכבה אחת. עבודה בשכבה אחת שמכילה שינוי משמעותי מידי יכולה לצאת לך מתועשת, לא טבעית ולא יפה.

אני עובדת במספר שכבות,
ולפעמים גם משלבת כמה כלים שונים.
אם ניקח לדוגמה את כלי העקומות (Curves)📈
לרוב אני משתמשת בו עם 3 שכבות שונות:

✨ שכבה להחשכת אזורים מסוימים בתמונה.
✨ שכבה שנייה להארת אזורים אחרים.
✨ שכבה שלישית להדגשת ההארות במקומות ספציפיים.

את גם יכולה להוסיף שכבות נוספות בתוכנה או חיצוניות כמו קרני אור או אפקטים של תאורת לילה כדי להעשיר את התמונה.

את הפוסט הזה כתבתי מתוך ניסיון עם צלמות שמתוסכלות כשיש להן הרבה שכבות בתמונה.
הן מרגישות שהן צריכות לצמצם בשכבות
וככל שיש יותר זה מקצועי פחות.

אז חשוב שתביני שבניית תמונה הינה תהליך של יצירה ממש, זה תהליך שדורש חשיבה, יצירתיות ודיוק.

אני מזמינה אותך לקחת תמונה אחת,
ולעבוד עליה בגישה הזו,
בונים שלב אחרי שלב, ממש כמו פירמידה.
(אגב, ממש כך משורטט המודל שלנו, כפירמידה)

ספרי לי בתגובות איך יצא לך,
והאם גילית משהו חדש בתהליך היצירה!

שלך,
רינה מתתיהו מוּזה💜